岭南古琴艺术

     其琴曲多感慨世事，寄情山水，追求中和至静的境界，代表作品有《水东游》、《碧涧流泉》、《渔樵问答》、《神化引》等。在琴谱和琴学理论方面，岭南派也颇多建树，主要流派典籍包括云志高的《蓼怀堂琴谱》（1686）、黄景星的《悟雪山房琴谱》（1836）、何斌襄的《琴学汇成》（1869）、容庆端和林芝仙的《琴瑟合谱》（1870）、朱启连的《鄂公祠说琴》（1898）等。此外，岭南派还拥有“天蠁”、“松雪”、“振玉”、“水仙”等名琴，清音雅奏与传世法曲相映生辉。

     岭南琴派近代主要代表人物是郑健候和杨新伦师徒二人。郑健候，生卒年不详，广东中山人。他自幼学琴于其祖母郑夫人，指力过人。相传郑家祖传名琴“松雪”一张，连当时已闻名全国的琴家都弹弄无声，唯郑先生弹奏此琴铮铮作响。 杨新伦（1898~1990），广东番禺人，早年为武术教师，先后在广东、上海、天津、沈阳等地工作。1929年他为得到岭南琴艺真传，几经波折始成为郑健候的门徒，并随后将郑氏供养在家中达二十年之久，战事爆发失去联络。1953年杨新伦返粤定居，成为广东省文史研究馆研究员。1960年杨先生被聘任为广州音乐专科学校（即今星海音乐学院）古琴专业的教师，学生有谢导秀、关庆耀等人。1964年后他又在家中设帐传授岭南琴学，主要门生有袁建城、罗巧灵、区君虹、王怀志、林仲伟等人。另外，影响较大的琴人还有：云志高、何洛书、何耀琨、杨锡泉、李宝光、何斌襄、陈恭尹、容庆端、容心言等人。

     区君虹，1975年始拜岭南琴派古琴大师杨新伦为师，全面学习并继承了杨新伦大师的古琴弹奏艺术、传世老古琴的修复技术，并致力于研究古琴的斫制和改革。在古琴演奏上，其继承了杨新伦大师“刚健、爽朗、明快”的岭南琴风，强调弹奏古琴要谨守传统的演奏风格，加之太极、金石、书法等国学神粹的融汇揉合。此外，在修复传世老琴享有极高的声誉，不少人慕名携残破老琴求修。1976年正式踏上斫制中国古琴的道路，1999年独创的“古木琴”受到了国内各大琴厂的效仿。同年开设琴馆开始授徒，累计学生人数已有300人，学生均来自各行各业，一直以来对岭南古琴神韵的领悟和坚持，使“岭南琴派”的真实风格得以承传和发扬。